聆听山籁

    以笔传情，以心造境。姜玉春先生的绘画风格从传承的角度来看，自原理来看出自宋元以来的山水画传统。他毕业于河南师范大学美术系，属于强调写生和凭记忆创作并重的画家，在我看来，他的作品主要来源于太行山的体验，着眼于对山、树、水的观察和研究。因为在中国画发展历程中就特别注重和强调对“理”的观察和研究。如石头组织结构受地质的影响，山势组织结构来龙去脉等。有着深入的理解和精妙的表达。
    他每年坚持不懈地深入太行写生，从写生中取材，却不局限于眼中真实的客观自然，也包含对自然世界的多次体验和观察，也可以说，先生的作品是讲写生于对笔墨的理解以及对客观造化的主观体验。
    先生的作品在构图与章法结构处理上，有宋人山水的雄浑气势，又有元人的简约松灵，能很好地玉山、川、树、石结合在一起，遵循“六法”，以“气韵生动”为主旨。在笔墨方面，小品以泼墨写意，借鉴南宋之技法，将点、线、面融合。作品具有随机生发处理画面灵动性能力，喜欢用水营造云水朦胧缭绕之美。注重传递跌宕起伏的音乐节奏美感；通过中国美协山水画高研班的学习，更加提升了这种潜能。
    古人云：一分耕耘，一分收获。希翼与他永不停歇地耕耘太行山水这个领域。寻求语言的个性化和独创性，从而开拓属于自己的绘画之路。
    今天，获悉先生作品结集付梓出版，邀请我作序，赘述上言。希望他在以后崎岖的艺术道路上加倍努力，“学习传统、回避重复、跨出半步”，这个“半步”需要修炼和顿悟，要从中外美术史的高度去“读懂”传承、个性、创造和发展，以希能聆听新的山籁之音。


张金荣（中国美术家协会会员）
（中国艺术研究院一级画师）
（中国美术家协会培训中心专职副主任）

2008 年4月18日