不过分迎合市场需求是对的，但既然多元化客观存在，有时候也要让自己的审美习惯“与时俱进”。

　　有经验的收藏者一拿到拍卖图录，往往能从精美的图片背后挖掘出更多的细节。比如拍卖行的风格是什么，本次拍卖的亮点主要集中在哪个方面等。市场很大，有的机构走传统书画路线，有的倾向于跟当代艺术家签约力推新作，有的纯粹为了赚钱，什么好卖就征集什么，有的则想在商业之外增添更多文化气息……

　　艺术品拍卖行操盘手的个人喜好有时候决定了机构选择拍品的取向。但在实际操作中，除了对艺术的传承和推广，艺术品机构还得关注市场行情。这个时候，许多机构负责人就会发现，自己固守的审美习惯或原则可能跟具体的行情有些冲突。

　　比如我个人注重传统笔墨功夫，所以征集拍品的时候，难免将其作为首要的评判标准。之前我的想法是，选择的拍品要具备真实、有观赏性、学术性等特点，最好再带有一定的市场前景，这样一来，买家入手后还能继续流通、转手，并对日后的回报做一些预期。然而我在征集后却感觉到，有些东西我不是很有信心，但收藏者却喜爱和追捧，成交情况也很好，出乎我的意料，心里的确有些矛盾。

　　经过一番思索，我意识到艺术品市场非常广阔，每个人的层次、趣味都不尽相同，如果单纯以个人喜好来挑选拍品、安排专场，就有些以偏概全、一叶障目了，那么所谓对艺术的推广和引导也注定有些狭隘。商业活动也必须有自己的性格，不过分迎合市场需求是对的，但既然多元化客观存在，有时候也要让自己的审美习惯“与时俱进”。于我而言，虽然偏重传统笔墨功夫、把“六法”作为审美标准，但是一些创新的、与传统审美有差异的，也要学着去欣赏和接受。比如近期我接触了一位画家，我第一次看他的作品时不甚满意，认为构图比较单一，但第二次仔细看画后，发现画家用墨很有层次，作品大气、有内涵，于是也能接受其作品了。

　　一个市场如果能尽可能多地调动更多人参与，才是有效市场，才能呈现蓬勃发展的态势，否则就会故步自封。目前我们有一级市场如画廊、古玩市场、地摊市场等，二级市场是拍卖市场，是经过筛选的市场，还有新涌现的艺术基金、文交所等机构构成的市场。而各种艺术门类、流派本来就应该百花齐放，各有千秋，在艺术品市场中，存在的必有其道理，因此无论是经营者还是收藏爱好者，都应该适时摒弃门第之见，在坚持自己喜好的同时博采众长，少参与别人的起哄，注意避开恶意炒作及过度追求艺术家职务、职称的“潮流”，最终形成独具特色的个人收藏脉络。