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来源 ： 《艺术财富》
“一部中国陶瓷史，半部在浙江;一部浙江陶瓷史，半部在龙泉。”这是中国考古界先驱、有着“中国古陶瓷研究之父”美誉的陈万里先生，对龙泉青瓷的高度评价。2009年9月30日，这是一个龙泉人必须记住的日子，就在这一天，龙泉青瓷传统烧制技艺成功入选人类非物质文化遗产代表作名录，成为全球第一而且也是唯一入选的陶瓷类项目。
龙泉位于浙西南部，有着丰富的制瓷资源。三国两晋时期，龙泉的制瓷业继越窑、婺州窑、瓯窑之后，迅速地发展起来。南宋是龙泉青瓷发展鼎盛时期，至清初走向衰落。建国以后，在恢复中国名窑的号召下，由省政府组织国内专家，对龙泉窑青瓷进行了全面的研究开发，使龙泉青瓷工艺得以完整地恢复，濒临失传的青瓷制作工艺再次得到发展。“一方水土养一方人”，龙泉的先民在这块蕴含千年文化的土地上，借助大自然的生命色——青绿色，制作出被世人称之为青如玉，明如镜，声如罄的青瓷艺术品。其高贵的品质，象征晶莹清澈、温润敦厚的高尚人品，从而陶冶人们的心境。其造型端巧精简，釉色晶莹剔透，充溢自然生机，达到了“绚烂之极，复归平淡”的高层次高品位审美境界，实现了国人的审美理想。
从龙泉青瓷诞生之日起，有多少文人墨客，用尽华丽的辞藻来赞美龙泉青瓷。“如蔚蓝落日之天，远山晚翠;湛碧平湖之水，浅草初春。”她“夺得千峰翠”，色本自然，有天地之大美;她“温润纯朴色形备”，不必有所附丽;“雨过天青云破处，梅子流酸泛青时”，她独立成景，又意味深远，情景交融。
50多年来，龙泉青瓷继往开来，推陈出新，不断发扬光大，科技研究、艺术创新、人才培养全面进步，呈现了又一个高峰期。如今，这朵世界陶瓷艺林中的奇葩正以其独特的魅力展现在世人面前。正如龙泉市委书记赵建林先生所说的，“中兴龙泉青瓷，我们责无旁贷”。作为现代龙泉青瓷的艺人，应该以“申遗”的成功为契机，本着以史为根，以德为先，以艺为魂，以质为重的理念，在继承中求创新，创新中求发展，努力打造“龙泉青瓷”这张金名片，切实提升人民的幸福指数，创作出更多绿色生态、符合龙泉青瓷传统烧制技艺的原创艺术品，使得龙泉青瓷这一千年文化品牌，在我们这一代艺人手中，再度走向辉煌。
一、继承传统，以史为根
民族的就是世界的，传统的就是现代的。龙泉窑是我国烧制时间最长、品种最多的一个窑系。龙泉窑在各个时期烧制的作品，都具有明显的艺术特色。作为一个现代龙泉青瓷艺人，要善于去继承传统，用传统的养分来滋润自己。纵观龙泉青瓷的发展轨迹，大致经过以下几个时期：三国两晋至五代及北宋初为开创期;北宋初期至南宋中期为发展期;南宋中晚期至明中期为鼎盛期;明晚期至清为衰落期。龙泉青瓷从初创到成熟，从鼎盛到衰落都是沿着事物自身发展的客观规律在变化，各个时期的青瓷，有着明显的特征，我们可以从这些各个时期优秀的青瓷作品中，去继承创新，使我们这些现代青瓷艺人的创作有根源，更具有原创性。
现代的龙泉青瓷艺人，要忠实地继承传统龙泉青瓷的艺术风格，尤其是在青瓷作品的造型、装饰、原材料的使用等方面，尽量在继承和仿古的基础上，努力尝试新的突破。时下好多的青瓷艺人，摒弃了传统，觉得去继承传统就是简单的仿古，离开传统去谈创新，作品的意义显得空洞、苍茫无力。其实我们现代陶瓷创作的灵感之源是传统，传统是一块丰富的沃土，传统的价值随着时代的推移，表现出某种相对性，并显示出与时代同步的积极方面，就此而言，能不能“再发现”传统的价值，也是评价一个艺术家高下优劣的重要标准。
一个有创造意识的陶艺家，只有善于用将来的眼光来审视传统与现代的陶艺创作现象，这个陶艺家才富有创造性，才不会重复别人已经走过的路。为此，真正的现代青瓷艺人，必须以史为根，在植根传统的继承上，亲身去实践，找出适合自己的艺术创作风格，来表达自己的思想，这样才能形成具有自己特色的陶艺语言。
二、德艺双馨，以德为先
立身先立德。德，即品德和修养，包括为人正直、善良、诚恳，又具有强烈的责任心、进取心和事业心;艺，即艺人的知识和才能，是经过长期努力而形成的艺术技能。现在很多的青瓷艺人，不思进取，急于求成;技艺不高却心气甚高，耻于向同行请教;不读书，不研究，不创新，而是一味的抄袭别人，甚至于只会“签名”。这些状况的存在，严重的影响了青瓷行业的整体声誉。孔子教导我们：志于道，据于德，依于仁，游于艺。古代的先贤已经用他们的经历和对历史的总结告诉我们，评价一个人是否是真正的有用，关键不在于他有多大的技能，而在于他的道德修养。
近期中央提出要落实科学发展观，选用干部要以德为先。我们的青瓷行业何尝不是如此，一个现代青瓷艺人，就应该有博大的胸怀，虚心请教，静下心来从事青瓷的创作，切不可心气浮躁。从艺之人，一定要德艺双馨，以德为先。
三、志坚行苦，以艺为魂
艺术家的人生道路是坎坷曲折的，每个艺术家的成名都要付出艰苦的努力。艺术是属于社会的，陶艺的创作主体，也就是陶艺家的问题。作为现代青瓷艺人应该更敬业，沉下心来，心平气和地探讨青瓷制作工艺的一些规律。熟翻材料，熟悉工艺，拓展材料的表现，拓展工艺的技巧，去掉浮躁，扎实地做，调整创作心态，把艺术的探索纳入个人生活的过程。
作为现代青瓷艺人，要进行“匠”转化为“艺”，把创作艺术精品放在第一位上。青瓷审美的评判标准是严格、规矩、精美，龙泉青瓷的艺术太受传统观念的束缚，还没有脱离实用的观念。为此，我们要勤奋刻苦，大胆创新，开发具有现代意识的青瓷艺术品，在传统的基础上强调作品的时代性和艺术性，使得我们的千年传统文化散发出书画时代的气息，并利于世界的前列。
四、品牌文化，以质为重
龙泉青瓷的品牌文化，随着传统烧制技艺被列入世界非物质文化遗产名录，其所显现的价值越来越大。但是一直以来，我们有许多青瓷艺人，却忽视了对品牌文化的维护和爱戴，意义低劣的产品充斥青瓷市场，误导消费者和青瓷爱好者，没有尽到作为一个现代青瓷艺人的职责。我认为青瓷作品的创作应该注重品质，向高品质发展。对青瓷艺术品的创作，应该符合其基本的规范，并达成一种共识，尤其应该介导对中国传统文化精神文脉的挖掘。在继承传统龙泉青瓷的基础上，把制瓷技艺向前推进，充分体现现代青瓷艺人的情感和思想。
时代发生了变化，生活空间在扩展，青瓷艺术表现领域在拓宽，对制作技艺也提出了更高要求。独特的一个现代青瓷艺人在艺术语言和风格的创立，应该具有现实性和当代意义，陶艺家作品风格也应产生转变。陶艺家因学识、气质、对形式的敏感、综合修养的不同，作品给人的视觉感受也会产生变化，但是，“以质为重”是青瓷创作永恒的主题。我们所创作的每一件作品，都要坚守质量的主题，而绝不能惟利是图，以次充好，让低俗粗劣的青瓷产品，流入市场，那样，最终受伤害的，还是我们的整个青瓷行业。
作为现代青瓷艺人，我们要努力建立起精品意识，并有较现代的技术支持以及教学和社会审美的跟进。提倡向传统和民间学习，静下心来，潜心研究，不浮躁，把握好创作心态。同时，加强对外界的交流，虚心请教，不抄袭，扎扎实实搞创作。现代龙泉青瓷艺术，也如同绘画、雕塑、装饰等现代艺术形态，是全方位地向当代文化展开的一门艺术。当代优秀的青瓷艺人应该深刻认识和掌握龙泉青瓷的特性，培养现代青瓷的意识，把龙泉青瓷文化推向前进。因此，作为现代青瓷艺人应重新审视自己的社会位置，调整陶艺家与公众的关系，更多地走向社会;同时，青瓷艺术在创作上应该走向开放，将陶艺家和公众的界限变小。真正的陶艺家应该积极参与展览、研讨会，与群众打成一片，不应该孤芳自赏。另外必须要勤奋，注重自己本身的修养，实现本体价值的艺术便是真正的艺术，因为它能帮助人们从精神上超越现实。
龙泉青瓷发展的每一步都浸润着龙泉制瓷人的心血和智慧，龙泉青瓷的每一项成就都与龙泉制瓷人不断探索，勇于探索是分不开的。“不断创新，吸收提高，推陈出新，开放自信”是龙泉青瓷永葆青春的法宝。对于一切外来的优秀工艺技术，凭着开放的姿态为我所用，吸收提高;对于一切优秀的传统去伪存真，推陈出新;对于一切高新技术勇于探索，善于实践，嫁接融化。龙泉青瓷的后继者明白，要让传承一千多年的龙泉青瓷技术继续发扬光大，发展的出路在于不断创新。这也是龙泉青瓷带给我国传统文化产业传承与发展的启示。 |
