感悟宇宙生命的艺术

赵国柱

一、   书法与中华人类文明同步

书法和文字同步产生。文字和书法是一对孪生的兄弟，是两个打碎了又重塑的泥人儿，你中有我，我中有你，难分彼此。

文字是表意的，是人们对宇宙生命认识的纪录符号，宗白华说，中国的文字每一个都代表着一个活的生命，是一个生命单元。

而书法在这个意义上说，是完成生命符号或生命单元显现的法则和过程。

法则依文字符号而立，过程在符号显现中完成。

符号、法则、过程，是一条没有接缝的链条，是矛盾对立的统一，互依互存，互生互灭，互有互无。这是书法艺术的辩证法，是书法艺术区别于任何其它艺术形式的标志性特质，这一性质决定了中国书法艺术的独特性和唯一性和绝对的不可替代性，这就引出了书法的定义：书法是通过文字的书写来表现各种意象的艺术形式，是独特的艺术种类。

二、   书法是哲学的

哲学对书法有世界观和方法论的意义。

老庄哲学思想在书法发展中具有核心的支配地位，道法自然，书法自然，书写自然，天人合一，究天人之际的思想渗透在书法艺术的每个部分，可以说，书法是：人+（文字＋自然）

书法结体的上下、左右、大小、奇正等因素，无不表现出唯物的辩证法思想，自然、社会、思维的发展规律同样支配着书法艺术的发展规律。

三、   书法艺术是时代的，是与时俱化的。

书法初现的时代，是人类文明曙光的闪耀。

甲骨，金文，大篆，小篆，这是书法从殷商到春秋战国时期的文字书法形态变化轨迹，是中国书法艺术长河中，书法艺术在其上游域段掀起的第一个书法高峰。这座高峰所蕴含的文化意义和艺术光芒在人类文化艺术中将永远的璀璨和耀眼。

     随着社会生产力的发展，政治经济文化的需要，书写工具的改变和便宜，书法文字形态是渐渐的由繁趋简，远离自然具象走近精神抽象。

     由秦汉到魏晋，文字书法形态从小篆到隶，尤其是隶书的出现，它肇始和滥觞了今楷，流变到行书。

     战争传檄等政治生活的需要促使书法形态出现了草隶即章草，章草又滥觞和衍化成今草，引导了自魏晋到现当代的永远走向未来和寄托书法艺术家情感审美的草书洪流。

     在二王时代，士族门阀阶层，文人墨客相互陶染，造就了中华书法艺术苑圃中的第二次高峰。

这第二次高峰所创造的书法艺术文化，它雄视和俯视着自那时以来的两千多年的书法艺术大军，其高山仰止，景行行止的导师地位，无人可撼，无论帝王将相，文化巨擘，艺术巨匠，莫不奉至神位，北面臣伏，三呼万岁。

这个时代是真正的书法自觉的时代，书法艺术才从根本上形成独特的艺术种类，以其鹤立鸡群的形象，众星拱月的意象，光芒于中华艺术苑地。

这时的书法艺术才向自然、实用、挥手远遁无限地走近人的精神塑造和情感审美的伟大艺术形式，时代的艺术风格来临了：

这就是

      汉尚气

      晋尚韵

      魏尚神

      唐尚法

      宋尚义

      元尚态

      明尚趣

      清尚朴

      今尚情

无论崇尚什么，千秋一脉，都是意识形态领域的变化，都是精神的，心灵的，主观的，情感的，都是老庄哲学的本源 ，即从有（物质的）到无（精神的）。所以五千年的书法史正如康有为在他的名著《广艺舟双楫》中所论述的书法史是变易的历史，这也正是马克思主义的辩证唯物论的历史观。

由此，我们可以看出，书法的最高境界是什么：

自我艺术性格+ 文字的书写法则+宇宙自然生命=书法最高境界

象宗白华说的，这个世界是开放的，多样的，包容的，不分优劣的。

四、   书法是审美的

审美表现在三个阶段。

①  书法创作或练习的过程。总是对广阔的人生世界和强悍的艺术生命的追求，这个过程是审美的过程，是完成境界创造的情感倾泻过程。

（书法艺术境界的高低取决于艺术家的艺术人格，与政治人格和道德人格无涉，艺术人格决定作品的优劣，政治人格，道德人格才决定人们对其作品的卑视还是敬仰）

②  完成了的作品是意在必先的艺术境界的定格和过程中书法艺术家倾注的情感的凝固。

③  他人对艺术作品的观照，鉴赏，评判，是对作品艺术境界和创作过程作者情感的追寻或追问。由此得到审美的满足及个人政治道德艺术人格的升华，这样，审美也是教育的，净化的。

五、   书法是文化的，高雅的，严肃的而非游戏的。

历代书法艺术家的砚台后面都有一座宏大而丰富的文化宝库。

隋唐及其以后的书法家都是科举及第的状元和进士。秦汉魏晋的书家非庙堂官宦即士族阀阅，都是封建社会的地主阶层，正像毛主席说的封建社会只有地主有化，农民没有文化。

这些书法家的艺术作品都只不过是他们的个体文化长河中溢出的一朵浪花，这朵浪花的文化基因和艺术精神与他们的文化长河中的水分子一脉相通，在书法史上找不出没有文化的书法家，找不出没有自字外功，没有文化修养而称书法家的例子，可以说任何书家都先是文化人，然后才是书法家。

勤奋、博学、卓识是书法家的三大修养。唯博学、卓识、勤奋才有成功。

文化长河是书法家的一道天险，唯越此才有可能攀登书法高峰，这是严肃的，任何以为书法只是技能的认识都是可笑的，无知的，必须纠正的偏识。

六、   书法是在批评中发展的。

        汉魏是书法的自觉时代。书论是一个标志，当然自觉亦催生书论，从东汉的崔瑗《草书势》开始到晚清的康有为《广艺舟双楫》两千多年来，历代书论著作层出不穷，对书法的性质，特点，作用，意义，技法，审美等全方位的批评充满史牒，卓见叠出。这些论著都极大地影响了书法历史的发展。近现代以来，西方文化名著的译介西方美学思想的东渐对书法的影响和冲击是巨大的，大有与传统理论中分天下之势。尤其是当代自82年以来，书法专业报刊的风靡，西方美学对书法理论的渗透更是逐日有加，这是百花齐放的时代，仁者见仁智者见智，无可厚非。如何借鉴和运用，如何取舍锁钥取决于书家的修养和艺术风格。无论怎样，书论是需要阅读的，与先贤对话是拔高自己、否定自己、重塑自己的重要途径。当代书法理论家、教育家和书法实践者陈振镰的《书法美学》应该是中国书法美学的开山之作和成熟之作，无人超越，书家必读。

                           2009年12月4日